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Vacances Bleues 1 hôtel / 1 artiste

Prolongement naturel de son engagement artistique, Vacances Bleues développe aujourd’hui le concept « un hôtel / un artiste » qui consiste à passer commande à un peintre d’une création originale « in situ » ou à rassembler un ensemble significatif de ses œuvres sur un même établissement.

Retrouvez 1 hôtel / 1 artiste dans les catalogues Vacances Bleues.



> Jean-Michel ALBEROLA à la Villa du Lac, Divonne-les-Bains
> Jean LE GAC au Château de Montvillargenne, Chantilly- Gouvieux
> Piotr KLEMENSIEWICZ à la Villa Modigliani, Paris
> Claude VIALLAT à Plein Sud / Hyères, en cours

 

Jean-Michel ALBEROLA à la Villa du Lac, Divonne-les-Bains

Pour cet hôtel, Vacances Bleues a commandé à Jean-Michel ALBEROLA un ensemble d’œuvres intitulé « Eclairage en groupe » déployé dans l’hôtel à travers :

  • > Deux fresques murales pour le grand hall et la salle à manger.
  • > Six peintures.
  • > Six lithographies originales pour les chambres et salles de réunion dans un rapport de continuité avec les murs peints.
  • > Une lithographie originale pour le carton d’invitation à l’inauguration de l’hôtel en 2006.
  • > Trois grandes gouaches sur papier de la collection Vacances Bleues.
Ludique et énigmatique, l’œuvre de Jean-Michel Alberola pour La Villa du Lac nous convie à une interrogation : Comment vivre ensemble ? Comment «  faire groupe » avec autrui et avec le monde qui nous entoure ?
Jouant sur notre part d’innocence enfantine, l’artiste, semeur de troubles subtils, nous entraîne à « déplacer les contextes » et à nous interroger sur le regard que nous portons sur le monde et sur la peinture elle-même. Il ne donne pas le code, mais lance quelques pistes…

Jean-Michel ALBEROLA est aujourd’hui l’un des rares artistes français reconnu dans son pays comme sur la scène internationale. Il vit et travaille à Paris.
Son œuvre, saluée dès sa première apparition à l’ARC en 1981, est depuis présente dans de nombreux musées, institutions et collections à travers le monde. Il expose à Dusseldorf, Haarlem, Bruxelles (La Verrière Hermès en 2006), Helsinki ou Berlin ainsi qu’au centre Georges Pompidou (1993) à la Fondation Cartier (1995) ou au Musée d’Art Moderne de Paris (1997).
Il est représenté par la Galerie Templon, et Item Editions (Paris)

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Jean LE GAC au Château de Montvillargenne, Chantilly- Gouvieux

Entre peinture et littérature, Jean LE GAC a construit son œuvre à travers une série de fictions dont il est lui-même le héros : utilisant le dessin, la peinture, l’aquarelle, le pastel ou la photographie et toujours l’écriture, l’artiste aime à se mettre en scène tel un héros de roman d’aventures populaires, mêlant références à l’histoire de l’Art et souvenirs personnels. Jean Le Gac est né à Tamaris près d’Alès en 1936. Il vit et travaille à Paris. Adepte de petits musées et lieux un peu secrets, son parcours l’a pourtant amené à présenter de nombreuses expositions personnelles dans de nombreux musées et centres d’Art en France et à l’étranger.

En 1998 à l’occasion d’une exposition monographique au siège de Vacances Bleues à Marseille, l’entreprise lui commande une œuvre sur le thème de la ville de Marseille : « Adieu Marseille », peinture avec texte et uniforme blanc.


Cette œuvre a donné lieu à une série de conférences à la faculté d’Art plastique d’Aix-en-Provence, dirigées par Monsieur Jean Arrouye, puis à une publication par les Editions Muntaner dans sa collection Iconotexte .
Puis à partir de l’année 2000, Vacances Bleues a demandé à Jean Le Gac d’investir de façon permanente le château de Montvillargenne, ancienne résidence de famille des Rothschild au cœur de la forêt de Chantilly, transformée par l’artiste en « demeure du peintre ». Une série d’œuvres originales et de sérigraphies sont depuis déployées dans l’ensemble de l’hôtel, du restaurant aux salles de réunion et jusque dans certaines chambres, tandis qu’une dédicace au fusain sur le mur de l’entrée donne le ton…
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Piotr KLEMENSIEWICZ à la Villa Modigliani, Paris

Les œuvres de Piotr Klemensiewicz sont entrées dans la collection Vacances Bleues dès sa première exposition dans les bureaux de l’entreprise à Marseille en 1998.
Depuis novembre 2007 l’installation permanente de 31 peintures et sérigraphies à la Villa Modigliani constitue une première rétrospective de cet artiste dont la peinture nous transporte dans un « ailleurs » fait d’objets familiers et cependant insolites car loin de toute représentation naturaliste.
Des Damiers aux Encombrements , des maisons aux Nuages mensonges  et Ciels en damier d’étoiles, le parcours de Piotr Klemensiewicz garde à l’intérieur d’une riche évolution, le même engagement : démarquer un territoire, questionner l’espace, charger l’objet d’un sens, redonner un fonctionnement possible au monde à travers la propre logique du tableau, toujours renouvelée.

Piotr KLEMENSIEWICZ, né à Marseille en 1956 de parents polonais, engagés dans la résistance durant la dernière guerre, a construit son travail en nomade sur des valeurs de découverte et de perpétuelle reconstruction.
Aujourd’hui enseignant à l’école supérieure des Beaux Arts de Marseille tout en poursuivant une carrière nationale et internationale, Piotr Klemensiewicz est présent dans de nombreux musées et collections publiques et privées, en France comme à l’étranger.
Il est représenté en France par les Galeries Baudoin-Lebon (Paris)  et Sandrine Mons (Nice)

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Claude VIALLAT à Plein Sud, Hyères (en cours)

L’accent sur l’œuvre de Claude Viallat dans un hôtel Vacances Bleues a commencé avec la rénovation de la piscine de l’établissement Plein Sud à Hyères en harmonie avec une grande bâche de l’artiste, récemment acquise et installée dans l’hôtel.
Puis en 2007 à l’occasion d’une nouvelle campagne de travaux, la Fondation Vacances Bleues a commandé à l’artiste la création d’une grande sérigraphie sur bâche verticale (8 m x 1.25 m) installée à l’entrée de l’hôtel, complétée par 5 sérigraphies (1.20 x 1.12 m) destinées aux espaces intérieurs.
Le tout sera complété par l’exposition de deux autres œuvres originales de l’artiste, appartenant à la collection Vacances Bleues.

Claude Viallat est né à Nîmes en 1936 et commence à exposer dans les années 1960 ; peu après, renonçant au tableau de chevalet et au pinceau, il invente une forme à base de motifs répétitifs : sa fameuse « empreinte » qu’il applique au pochoir sur des toiles posées au sol puis destinées à être exposées au mur sans cadre ni châssis. Plus tard il utilisera comme matériau des objets du quotidien : parasols, vêtements, rideaux, stores, sacs postaux ou bâches militaires, créant aussi bien des œuvres monumentales que toutes sortes d'objets hétéroclites ou constructions faites de bois, de cordes ou de galets...
En 1969, il est l’un des membres fondateurs du groupe Supports/Surfaces, le dernier mouvement d'avant-garde français qui se caractérise par une importance donnée aux matériaux et aux gestes créatifs plus qu’au sujet lui-même.

Claude Viallat a construit une œuvre unique, exposée aujourd’hui dans la plupart des Musées et galeries d’Europe, d’Amérique et d’Asie et qui figure dans grand nombre de collections publiques et privées. Il vit et travaille à Nîmes et il est représenté par la galerie Daniel Templon (Paris) et les éditions Eric Linard (La Garde Adhémar)

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